MÁSTER
El máster es un cliclo formativo destinado a profesionales, en activo o no, que quieran complementar su formación audiovisual y como perfeccionamiento para los alumnos que tras finalizar la diplomatura quieran alcanzar un mayor grado de excelencia formativa.
La formación se extiende durante un año académico (Octubre a Junio) y partimos de unos conocimientos avanzados, profundizaremos en la creación de personajes complejos, la verdad escénica y la técnica de cámara.
Para ello, cuenta con 5 asignaturas transversales a lo largo del curso, asignaturas que se nutren entre ellas creando así nuestro proceso propio de aprendizaje:
GUION
En esta asignatura el alumno analizará los textos propuestos para alcanzar un nivel de comprensión más allá de propio texto formal, la comprensión desde la mirada de la actriz o el actor para poder diseñar con profundidad sus personajes.
Además realizarán un inicio a la escritura creativa, cada actor y actriz creará sus propias escenas, se le guiará durante el proceso de escritura y se completará con una sugerencia de dirección artística y atrezzo. Una vez corregidas, estas escenas se ensayarán y serán producidas a final de curso.
DESARROLLO
EMOCIONAL
En el Máster, el trabajo de desarrollo emocional parte de una base ya adquirida durante la formación previa. El objetivo no es introducir herramientas, sino profundizar, afinar y ampliar la capacidad del actor o actriz para sostener procesos emocionales complejos.
Se trabaja la emoción no como un recurso puntual, sino como un estado disponible, consciente y orgánico, integrado plenamente en la acción, el texto y la relación con el otro. El entrenamiento se orienta a desarrollar una mayor autonomía emocional, permitiendo al intérprete acceder, transitar y modular distintos estados con precisión y continuidad.
A lo largo del Máster se profundiza en:
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La gestión y sostenimiento de estados emocionales complejos y prolongados
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La continuidad emocional en escenas.
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La relación entre emoción, acción y pensamiento del personaje
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La escucha profunda y la reacción emocional en situaciones de alta intensidad
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La integración de la emoción en el lenguaje cinematográfico y audiovisual
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El trabajo emocional al servicio del guion y la puesta en escena
El enfoque es exigente y profesional, orientado a preparar al actor o actriz para afrontar trabajos interpretativos de mayor profundidad dramática, complejidad psicológica y responsabilidad artística, tanto en cine como en otros formatos audiovisuales.
TÉCNICA DE CÁMARA
Esta asignatura esta diseñado para concretar las bases técnicas del trabajo de actuación en cámara. Se trabajarán las diversos aspectos técnicos fundamentados en escenas y su posterior grabación para el análisis de las mismas. Se realizarán ejercicios donde se pueda explorar y analizar la verdad, la necesidad de la continuidad plano a plano, con el viaje emocional y técnico en la escena.
Analizaremos que trabajar delante de la cámara es un ejercicio que comprende varias parcelas, para ello pondremos en práctica continua todo lo aprendido a la vez: texto, viaje emocional, movimiento, gesto, mirada...
Se trabajarán los diversos géneros audiovisuales y añadiremos la composición del personaje. En cuanto a las herramientas técnicas con la que tiene que contar el actor en un rodaje real: marcas, continuidad,... estos aspectos se consolidarán y serán una parte más de la actividad interpretativa.
MONTAJE
Esta asignatura es teórica, el alumno comprobará en tiempo real como se monta su escena y analizaremos cada toma para poder tomar conciencia de nuestras acciones en escena. Comprenderá así las necesidades que debe resolver en una grabación tanto desde el punto de vista técnico como artístico.
VIDEOBOOK
Asignatura teórica - práctica donde el alumno diseñara sus escenas que serán producidas durante los tres trimestres del curso. Desde nuestra convicción de formar actrices y actores creadores los formamos en la iniciación a la escritura creativa.
Todas las escenas que se graben durante el curso serán editadas para el videobook profesional del alumno. El curso serán editadas y se entregarán al alumno.
Además de estas asignaturas transversales, y de que el material de trabajo esté analizado, ensayado y producido desde las diferentes asignaturas, habrá a lo largo del curso otros talleres incluidos en el coste total del curso:
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Cuerpo y movimineto
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Preparación para el cásting
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Match de improvisación
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Masterclass exclusivas (impartidas por profesionales del cine)
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Acompañamiento profesional y asesoramiento
HORARIO: LUNES, MARTES Y MIÉRCOLES DE 16:00-20:00
PLAZAS DISPONIBLES: 8
COMIENZO CURSO 2026-2027: 5 DE OCTUBRE 2027
MATRÍCULA ABIERTA